陈凯歌称《道士下山》是喜剧武侠，发布的几款预告片都是奔着无厘头去的，让我兴趣大增。进场一看，果然喜感饱满，放不到一半，好几位大咖还排着队准备登场时，我就忍不住设想，他们打算怎么逗我笑。领衔的王宝强有一种辨识度极高的台词功底，能在短短几个字间自如地变化语速，使对白听起来兼有小民工唠嗑味和舞台咏叹调，这是他的个人标签，别人学不来，也学不像，即使模仿到百分百，少了那把嗓音，也是二流，复制不了那份悄悄从唇齿间渗出的讥嘲。何安下要则表情肃穆，一笑就笑足十二分，是淳朴心智的外化，缺点是露出了能夹死蟑螂的眼角纹，怎么看也不像20岁了。
　　
　　范伟只要本色即可，吴建豪的发型和角色设定已经替搞定一切，元华，只有我觉得他是在演一个黑化的包租公吗？还有房祖名，老天爷了噜，他的戏份竟然存在，并且精确演出了差点令他在此片失踪的原因，房公子人戏合一，这么好的戏估计连广电领导看了也动容，难怪放他一马。此外，所有演员都采用了一种台词与情绪错位的表演技巧，比如原本情绪只有三分力，一定要使五分来演，而原本该是嬉皮笑脸的，就故意板起脸孔。王学圻那得道高僧，卖得一手好萌，三番五次把佛理说成段子，幽默不就来自意外嘛。
　　
　　郭富城和张震是我比较担心的，一个太亲和，一个太高冷，貌似都跟喜剧绝缘，但电影找到了一石二鸟的解决之道：让他们相爱。通篇各种无厘头，唯独这段情缘讲得一本正经，炮火中的燃情岁月，山洞中的依依惜别，演员越是深情，观众越是偷乐。几段告白台词，在直露和暧昧间取得了微妙的平衡，无论卷福还是唐尼版的福尔摩斯与华生，与之相比都等而下之。美国同志已能合法结婚，英国更是大众语境里的“腐国”，整个欧美社会对此高度开放包容，文艺作品里卖腐，有恃无恐，难免失去走钢丝般的谨慎精巧。而在我国，该题材还处在大众观念的边缘地带，只可意会不会明说，只有在这样含蓄的文化氛围里，才能诞生这样含蓄的桥段。
　　
　　故事方面，有《功夫》和《一代宗师》的影子。我怀疑陈凯歌的创作意图如此，否则他不会重用元华、张震等卡司。跟《功夫》一样，是高手渐次出场，一山还有一山高的闯关流程，功夫如何抵御枪械，也遵循一个“唯快不破”的基本原则；从《一代宗师》取了结构，一个是徐浩峰编剧，一个是他的原著，《宗师》前半段，叶问介入武林争端，引出宫二之后，就变成了一出《宫二复仇记》，《道士》前半段，是何安下拜师、报仇、领教花花世界，引出了查师父一角后，又成了《查师父复仇记》，甚至击杀对手，一个用“老猿挂印”，一个用的是“猿击术”——在徐老师笔下，民国武林俨然是《猿族崛起》的前传。
　　
　　《道士》重申了《宗师》还原民国武林的野心。虽然夸张到超能武侠，不像陈嘉上的《四大名捕》那么乱来，有内在的自圆其说，有科幻电影的本质精神。太极弟子赵心川演示完隔空打物，给出几句要领，我们要问，传授绝世武功就这么简单？但从科幻片角度，这就相当于《星际穿越》主角传递的那套方程式，无限奥秘尽在区区一组密码。猿击术的“有了速度，就有了质量”更让我感叹：陈凯歌真的看透了，放下了。当年拍完《无极》，被胡戈用《馒头血案》一通揶揄，里头有一段是借着爱因斯坦来嘲笑“人肉风筝”，把陈导演气得吹胡子瞪眼。然而时过境迁，他竟然用“无限接近光速会导致质量无限增加”的相对论奥义来解读至高的武学成就，丝毫不计较那曾经让他成了笑柄。看查老板的身法，闪电侠不过如此迅捷，快银不过如此凌厉，套用一部电影名，那真叫《快到不行》。恩，难怪周西宇劝他找媳妇生孩子的时候，也是一副信心不足的样子。
　　
　　结尾，小道士又上了山，旁白说，他终于悟道了。小道士怎么悟的道，我暂时没看懂，但陈凯歌肯定悟了道，这一点在影片里非常醒目。转眼十年，他的修养肯定今非昔比，这回来个张戈王戈做个《三颗子弹引发的血案》，他的反应也不会是“人不能无耻到这种地步”，而是“亲，谢谢推广，下次记得给好评哟。”没有这样的气度，拍不了科幻大片。何况他还很有诚意地解释了“武功那么好怎么不去抗日”的疑问——功夫再高，也怕火药呀。（文/方聿南）