日前，一部展现北宋风情的沉浸式舞台剧《华亭唱宋—侬好苏东坡》在豫园·海上梨园拉开帷幕。演出融合了书法、诗词、古乐、舞蹈等多种艺术形式，开演前还有一场别出心裁的“宋朝市集”活动，吸引不少年轻人前来一探究竟。

　　记者实地走访发现，古色古香的豫园已成为青少年汉服爱好者打卡拍照的新网红地标。九曲桥上，绿波廊边，时不时能看到身着襦裙，鬓插步摇，手持团扇的美貌少女簇拥在一起合影，在雕栏画栋前留下的衣香鬓影，成为一道道“新鲜又古老”的流动风景。豫园文化商业集团茶戏演艺事业部总经理何宇栋告诉记者，“我们发现，点茶、焚香、插花、刺绣……古老文化的种种样式，原汁原味的传统仪式，正逐渐回归年轻人的视野，并借助互联网、社交媒体开创出属于新一代的审美视界。”而《华亭唱宋—侬好苏东坡》这部为豫园“量身定制”的演出产品，更是将旅游、文化、时尚、艺术和历史等元素相结合的一次全新尝试。

在老牌旅游地标，解锁城市演艺新空间

　　很多人并不知道，豫园核心位置里还藏着一个清静幽雅的演出空间“海上梨园”。它原是一处戏台，现被改建为近千平方米的空中文化会客厅。站在二楼的花园平台上，举头即见陆家嘴金融区摩登天际线，周边触手可及的是老城厢市井青瓦。沉浸式体验舞台剧《华亭唱宋—侬好苏东坡》就在海上梨园开演，也见证着古典与当代的完美交融。

　　最时尚的沉浸式演出和最传统的曲艺在此相遇，难怪《华亭唱宋—侬好苏东坡》吸引了中外观众的关注。这个六月每周日上演两场，买票入场的观众中既有白皮肤、蓝眼睛的海外背包客，也有特意精心装扮的汉服青年。

　　近年来，豫园商圈不断推出“非遗”展示，打造文创产品，引入多元形式的文化内容。“我们的游客来自天南地北、国内国外。以打造上海文化的展示窗口为努力方向，近年来我们积极开发全新的消费内容，希望在城隍庙、九曲桥、小笼包和传统美食之外，还有更多丰富多样的文化产品能够留住游客的脚步。”何宇栋说，《华亭唱宋—侬好苏东坡》就是一次从内容到形式的全新探索。

　　此次尝新，让豫园商城看到了文旅结合的发展潜力，打开旅游地标的演艺新空间，文化的表现力，得以从平面走向立体纵深。“未来我们将推出《华亭唱宋》的2.0、3.0版，让观众获得更鲜活有趣的沉浸式观演体验。比如将宋宴融入到剧情中，邀请观众一边品尝东坡肉和美酒，一边看戏。”何宇栋告诉记者。

　　剧场，以及其配套的演出，被业内人士视为旅游经济的“风口”。以上海当下最受欢迎、最具影响力的两部长演剧目——沉浸式戏剧《不眠之夜》和多媒体梦幻剧《时空之旅》为例，它们不仅形成了一套演出运营的系统性经验，更带来了一种以演艺驱动消费的新范本，促进文娱演出成为推动上海旅游、上海消费，打造“夜色经济”的重要因子。“上海的小剧场、演艺空间都应该被打开，成为文娱活动的主体。它们不仅应该出现在演出票务平台上，也应该出现在旅行社平台上。”上海社会科学院副院长、研究员张兆安表示。

“戏剧”，与城市人文肌理深度融合

　　“文化即旅游，旅游即文化，要以这种敏感的直觉来转化资源，想象力就会丰富很多。”张兆安说，上海有丰富的红色文化、海派文化和江南文化资源，“要把这些资源清单化，并通过一个合理的载体呈现出来。”

　　近期，“戏剧”与城市人文的深度融合成为一个时髦的新现象。其中就出现了德国里米尼的记录剧场《遥感城市》的上海版，已连续两年在沪演出。这是一个将艺术实验性探索与沉浸式戏剧感官体验相结合的作品。来自德国的艺术家们与上海话剧艺术中心展开合作，在上海最繁华、也是最有历史渊源的商圈之一徐家汇，开辟出一条独特的行走线路。观众们戴上耳机，跟随着“剧本”，从龙华烈士陵园出发，走过商场、医院和寺庙，从地铁到闹市，用另外的眼光观察上海。

　　自2009年在德国柏林首演以来，《遥感城市》在不同的城市推出过不同的版本，十年来足迹遍布全世界15个城市，成为世界各大国际知名艺术节力邀的演出及委约作品。这部环境戏剧之所以如此大受欢迎，不仅是因为其戏剧元素的巧妙设计，更有着与城市历史文化深度融合的一面；它不仅是一个演出产品，更是一个独特新颖的旅游体验项目。

　　站在城市的舞台上，打开感官接受来自历史、自然、人群的讯息——这些新颖的戏剧，用时尚而艺术的方式捕捉着城市的过去、现在和未来。不久前亮相“2019上海静安·现代戏剧谷”的沉浸式戏剧《漫步苏河湾》就是以苏河湾区域丰富的文化资源、旅游资源为创作背景，通过创新性的表达，将2.5公里徒步路线打造成一个具有时空代入感的戏剧场景，体现文化和旅游深度融合的特点。

　　三曾里、吴昌硕故居、四行仓库、上海总商会、福新面粉厂……当书本上的这些地标跃然出现在你的眼前，当历史的脚步与你的脚步梦幻般地重叠，这是一种怎样的体验？这是上海戏剧创作第一次将苏河湾区域文物遗存和历史风貌完整、系统地进行整合，全景式地呈现苏河湾红色文化、海派文化、江南文化深厚底蕴。当戏剧与旅游牵手，河流承载的丰富文史档案，不再只停留在纸面上，而是以立体鲜活的方式走向观众、走向市民。