惠安传统南派雕刻作品展把传统做到极致

来源:东南早报 2016-03-25 11:52 /

　　☆艺术要回归简单，根植于脚下的土地

　　据悉，惠安本土的雕刻家当中，几十年如一日坚持不懈雕刻的，很多都只是因为本能的驱使，没有过多的想法，诸如对艺术的追求，而只是出于一个普通的工匠对祖辈遗留下来的手艺的延续，对凿刻本身的专注和对材料的执著，并在此基础上精益求精。或许，这恰恰反映了最淳朴的“工匠精神”。

　　“都是在喜欢的基础上，加上了对故土的致敬与责任。”王向明说。

王向明的《海嬉》

　　就像为本次展览写《序》的上海艺术家布楚老刘说的，“传承”的确不是一种号召性的状态。它平淡得如同吃喝拉撒一样天然。因此，它并不一定需“学术”或“研究”来支持。尤其是一样东西如果被传承了上千年的话，它一定跟传承者的自然生活方式融为一体了。

陈尾强的《手心的记忆》

　　传统的南派石雕艺术，之所以能够被称为“传统”，必然长久地跟形成这种传统氛围的环境和意识有关。“所以更多的时候，并不是我们在想让传统成为什么样子，而是传统在让我们自然而然地成为它需要的样子。因此，即使我们行为上在传承传统，但我们的意识却是被传统指导和灌输的。”

　　同样，传统能被称之为传统，就说明它有很多的受众，而有众多的受众，就一定需要由传统延伸出的“传统”产品。于是，就有了以生产传统文化产品，来换取生存条件的人。这个群体的基数是不会少的，他们在客观上也起到了很大的传承作用。

蒋朝阳的《横空出世》

　　不管是传统文化长期给人养成的需要，还是为对传统文化需求的群体去生产产品谋生，都极可能产生出对传统文化的癖好者。这些癖好者，在痴迷地沉浸于其中之时，也客观上更纯粹地传承了传统雕艺。

　　还有一种主动传承者，是以对本土文化和艺术，以及当地人的精神生活持有保护和承担意识的人。这类人热爱自己的故土，并不以财富多寡来衡量故土的价值，他们愿做故土文化习惯力量的捍卫者，也愿意为这种历史文化的传承，慷慨付出。

　　最后一种传承者，可以说传承的成分少了很多，更多的是在传统的基础上，无论是就形式，还是就内容，都在创造性的改造传统。这样的人，他要热爱传统文化、热爱雕塑，能超越金钱的制约，甚至还要超越传统文化本身，他自身不仅要是一位工匠，同时还要是一位具有创造要求的艺术家。对传统进行具有时代气息的改造，极为重要，因为出路在未来。

　　惠安南派雕刻的魅力，像其他很多艺术作品一样，使用多少形容词也很难把她的形象准确堆砌出来，了解她最好的办法，就是不断地去观看她、实践她并最好能拥有她。

　　本次展览还对参展作品进行了评奖，评选出金、银、铜等奖项作品。惠安县城镇集体工业联合社黄永群主任说：“我相信，通过这次活动，能激发更多的艺术工作者自主创新，能激发更多的青少年来热爱、从事石雕艺术工作。”

　　本次展览将持续到5月20日。（记者赖小玲文/图）

原标题：惠安传统南派雕刻作品真是太有范儿了！

责任编辑：任少杰