在过去几年内，从虚拟现实游戏到培训直升机飞行员，再到帮助人们克服公开演讲恐惧症，制作音乐，设计建筑物， VR技术向我们显示了其在生活各个领域内的革命性影响，或许不久之后它还会成为电视媒体的竞争对手，而就目前来看，我们知道VR它还有一项实际的功能，用来讲故事。

　　在墨尔本国际电影节关于VR的研讨会上，在谈到如何将讲故事的传统方式引入到新生媒介时，我们发现了在VR讲故事领域内最具创新意义的两个点子，它们分别来自好莱坞Baobab VR工作室的联合创始人Eric Darnell和谷歌的VR电影制作人Jessica Brillhart。

　　Eric Darnell曾是美国梦工厂电影公司的制作人，它的代表作有《小蚁雄兵》和《马达加斯加》等，但在2015年早期当他的同事Maureen Fan让它进行了VR头盔的初次尝试，他就相信VR将成为未来的趋势，后来Eric Darnell和Maureen Fan联合创立了Baobab VR工作室用来制作VR模拟动画，探索娱乐产业内的新领域，他们的第一部作品叫做“Invasion”（目前可以在Oculus和Gear VR中免费获取），这是一部关于讲述可爱兔子和外星侵略者的VR小电影，而Jessica Brillhart在2015年成为谷歌的VR电影制片人之前曾在创意实验室工作，他的主要成就在于设计了许多关于建造VR环境的开创性理论。

　　Eric Darnell和Jessica Brillhart都清楚作为新生媒介VR的巨大发展前景，但其中仍然还有许多含糊不清的地方需要仔细探索，到底该怎样利用VR讲故事?这个新的媒介和传统方式截然不同，要用VR来代替传统媒介满足人民听故事的欲望，制作人不得不绞尽脑汁重新思考出一种新的方式。

　　什么是故事？为了透彻理解我们应该怎样利用VR媒介讲述故事，我们需要从根本上重新理解讲故事这个概念，我们需要找到“故事”的根源是什么，Brillhar解释说：“故事是讲述某人自身体验的过程，我们通过自身的体验去与其他人交流，所以我们制作的电影讲述的是发生在自己身上或者即将发生在某人身上的事情，我们通过故事将其重现。”故事来自体验，而VR恰好是一种主要的体验媒介，他的本质上和其他媒体，比如电影，文学写作或戏剧不同，Brillhart这样阐述道：“作为VR制作人，你的工作其实很大部分在于打造故事本身极具吸引力的剧情。”

　　让剧情极具诱惑力，这是VR故事制作人目前很重要的工作，传统电影制片人，目前也是VR电影制片人的Eric Darnell也表示：“故事剧情才是我们Baobab 工作室最重要的部分，每次我们都需要设法想出最好的故事，直到剧情彻底完善后才使用VR进行制作，让故事更具真实性”， Eric Darnell目前的方案是利用实验性的VR故事来分析，进行剧情调整和纠正，目的是找到最好的剧情设计方案，他开发的“Invasion”这部VR电影在最终版本上线之前曾找过1500名观众进行体验，他和其他开发人员在观众们的体验过程中观察他们的反应，找到观众们的关注点在什么地方，不感兴趣的地方又在哪里，进而改进故事设计，音效处理和角色形象问题来帮助引起观众的兴趣。Darnell希望让观众的注意力总是跟随镜头转换进而追踪故事剧情的发展，但是这样是否会让人感觉被不自觉的操控呢？在谈到这点时，他表示：“VR中的镜头转换本身就是为了吸引观众的注意力而存在的，因为这样才能让剧情显得引人入胜，观众依然可以自行选择观看的区域，但我们认为这样才能体验到身临其境的VR剧情效果，且也会显得更加自然。”

　　在这点上，Brillhart显得比较犹豫，她并不太赞成用单一的视角模式体验VR剧情场景，她用了《楚门的世界》这部电影做类比来描述VR制作人和观众之间的关系， 观众就像电影里的Jim Carrey，而VR制作人则在控制房间内操控所有关于这个虚拟世界的细节，并在不让观众感受到被操控的条件下让他们沉浸在虚拟的场景里，为观众创造出一种虚拟的经历，她认为VR故事制作人必须反复询问自己，这样做的潜在后果是什么？不同于传统媒介的VR故事或许会让有些观众无法分清记忆中哪些是真实发生，哪些又是VR的虚拟场景里的。